Первые признаки элементов хип-хопа начали появляться в крупных городах Америки на рубеже 60х-70х годов XX в. Хип - хоп зародился в Южном Бронксе на перекрёстке 1520 Sedgwick Avenue в 1973 г. Именно там Kool Herc (известный организатор в Нью-Йорке, диджей) проводил первые тусовки, которые и помогли заложить основу для культурной революции. Свободное самовыражение посредством особых форм танца, живописи, музыки и стихосложения - главное движущее начало хип-хоп культуры.

Основная идея хип-хопа - воздействовать на мир и менять его под себя. 4 основных элемента хип-хоп культуры:

• брейкинг
• граффити
• диджеинг
• эмсиинг.

Решающую роль в распространении хип-хопа по всей Америке и позже на другие континенты сыграли появившиеся в начале 80х фильмы: «Style Wars», «Beat Street» и «Wild Style» Эти фильмы стали первыми источниками информации о новой культуре, они же вдохновили первых деятелей хип-хопа в Европе. В то время все 4 элемента хип-хопа были тесно связаны между собой, влияли друг на друга. Хип-хопу еще не придумали специальные добавки, чтобы сделать его хорошо продаваемым, хип-хоп не подстраивался под вкусы обычных людей. Каждый занимался этим только для себя. Сейчас всё по-другому. Став интернациональной культурой начиная с 80-х годов и по сей день, элементы хип-хопа потеряли объединяющую их основу, начался этап их самостоятельного развития. Эмсиинг (рэп) больше всего отделился от других и за последнее десятилетие превратился в мултимиллиардную индустрию. Постепенно все стали забывать настоящую культуру хип-хопа. А ведь создавали её для мира, единения, любви и радости, чтобы люди могли уйти от бандитизма, насилия, наркотиков и прочей чумы улиц того времени.

6 Methods Так в 2006 году Zulu Nation (самая многочисленная в мире хип-хоп организация) объявили о появлении так называемого пятого элемента хип-хопа, который получил название «Knowledge» (знание). Цель пятого элемента - поддерживать объединяющую основу хип-хопа и распространять правильные сведения об этой культуре, изучать историю и развивать идеологические принципы движения. С 60-ых по 1974 г. не было такого понятия как hip-hop dance или hip-hop music, существовала клубная музыка, и танцы, которые исполнялись под эту музыку, назывались соответственно клубными танцами. Слова "hip-hop" не было тогда, и когда DJ Afrika Bambaataa ввёл это понятие в 1974 г., в клубах играла всё та же музыка, только её уже называли hip-hop music, и люди танцевали всё те же клубные танцы, только их уже называли hip-hop dances. Музыка определяет танец, и если это House Music – значит House Dancing, Funk Music - Funk Dancing и т.д. Отметим таких выдающихся танцоров и людей, которые продвигали и развивали хип-хоп танец: Buddha Stretch, Link, и многие другие. Становление и развитие Hip-Hop Dance следует разделить на 3 периода:

• Old school (старая школа),
• Middle school (средняя школа),
• New school (новая школа).

Каждому периоду соответствуют свои основные движения и шаги. Узнав и обучившись всем базовым движениям, накладывая на них что-то своё, можно уже смело начинать формировать свой собственный стиль. «База – это фундамент каждого танца» (Будда Стретч). New Style – это сокращение от New York Style. Это уличный танец. Безо всякой примеси джаза, модерна, балета. Ты танцуешь под музыку, в музыку, из-за музыки, благодаря музыке. LA Style - Лос-Анджелесский стиль хип-хопа, еще его называют Hip Hop Choreography. Танец в стиле LA может включать в себя иные, не смежные с хип-хопом стили (джаз, модерн, балет), поэтому La Style используется для шоу и постановок . Большой акцент делается на точность, выразительность и красоту движений.